Cómo funciona una videocámara digital

Uno de los avances más significativos dentro del campo de la grabación de video, es el salto hacia la tecnología HD o de alta definición. En la actualidad la mayoría de las filmadoras cuentan con esta estupenda tecnología que mejora sensiblemente la calidad de las capturas, en equipos cada vez más compactos, ligeros y fáciles de maniobrar. Quizás una de las interrogantes más comunes entre los usuarios que se inician en el mundo de las videocámaras es ¿Cómo funcionan estas videocámaras? Seguidamente, una breve descripción de este proceso.

Funcionamiento de la videocámara digital:

Las videocámaras digitales realizan capturas increíblemente nítidas, gracias a un sensor de imágenes que logra capturar la luz y convertirla en señales eléctricas, para así grabar video, imágenes y audio en un dispositivo de almacenamiento.

Procesamiento de la imagen dentro de la videocámara digital:

El procesamiento de la imagen a capturar se lleva a cabo en dos pasos:

- El primer paso se denomina función de cámara y consiste en la captura y conversión de la imagen en video y audio, utilizándose para ello el sistema de captura de la videocámara.

- El segundo paso se denomina función de grabación y consiste en la grabación del formato de video y audio en un sistema de almacenamiento, que depende del tipo de equipo que dispongamos.

Función de cámara:

Durante la función de cámara ocurren los siguientes procesos:

- Formación de la imagen a través del lente.

- Conversión de la imagen a señales eléctricas, por parte del sensor.

- Generación de imágenes de video, por parte del procesador de imágenes.

Función de grabación:

Durante la función de grabación ocurren los siguientes procesos:

- Compresión y descompresión de archivos, utilizándose para ello el motor de codec HD de la videocámara.

- Grabación y reproducción, este último paso se logra utilizando los diferentes sistemas de grabación y almacenamiento con los que cuentan las videocámaras.

Como utilizar el zoom en una videocámara

El zoom, una de las funciones más útiles de las videocámaras, nos permite destacar por completo una parte específica de la escena o simplemente enfatizar algún elemento de la captura.

Existen dos tipos de zoom:

Zoom óptico: Este zoom utiliza los elementos ópticos del lente, para obtener un acercamiento sin perder calidad de imagen.

Zoom digital: Este zoom es realizado por la filmadora acercando el centro de la imagen. Como es una ampliación de software, la imagen pierde calidad a medida que se aumenta el acercamiento.

Para utilizar el zoom, lo primero que debemos hacer es ajustarlo en función a la distancia a la que se encuentra la acción a grabar. Durante la grabación podemos ir variándolo poco a poco para evitar desviar la atención del elemento que deseamos destacar. Otras técnicas para utilizar el zoom y obtener mejores tomas, son las siguientes:

- Acercar el zoom al comenzar la toma para obtener un primer plano de lo que queremos grabar, luego alejamos el zoom poco a poco hasta llegar a la escena completa.

- Cambiar la posición de grabación siempre que se pueda, es una estupenda alternativa para evitar el abuso del zoom.

- Experimentar con diferentes composiciones de zoom para la toma, de esta manera encuadraremos la escena a distintas distancias.

- Acercar lo más que se pueda el zoom para obtener tomas al detalle y enfatizar características específicas de la captura.

Edición de video: Tips para optimizar el funcionamiento del hardware

Uno de los puntos a tener en cuenta cuando realizamos edición de video en un ordenador, es mantener el hardware en buen estado, lo cual, facilitará obtener un mejor rendimiento y videos de buena calidad.

Los dispositivos más importantes para realizar buenas ediciones, son los siguientes:

- Un disco duro con buen ratio de transferencia de datos. Es fundamental tener uno que permita transferir 5MB o más por segundo.

- Una memoria RAM bastante grande, digamos de unos 3GB a más.

- Una tarjeta de video de 128MB o superior.

A continuación, algunos tips para mantener estos dispositivos en óptimas condiciones:

- Desfragmentar el disco duro: Al realizar esta tarea disminuimos los errores de disco, por lo tanto, los videos se capturarán de manera correcta minimizando los errores de edición.

- Realizar Overlay: Es decir, abrir una aplicación de video a la vez, lo cual, optimizará el rendimiento de la aplicación respecto al sistema operativo y las ediciones serán mucho más confiables.

- Evitar usar las particiones o drives donde esté instalado el sistema: En lo posible, capturar video y realizar las ediciones en particiones o drives, donde no esté instalado el sistema y las aplicaciones de video, de esta manera, podemos organizarnos mejor y evitar en gran medida la fragmentación del disco duro.

- Usar tarjetas de video con puertos de entrada y salida: Es comendable que la tarjeta de video posea puertos de entrada y salida, así, se optimiza la transferencia de archivos al ordenador, obteniéndose ediciones de mejor calidad.

Tips para escoger una videocámara

Uno de los dilemas más grandes al adquirir una videocámara, es saber cual es la indicada para nosotros y que cumple con nuestros requerimientos. No es tarea fácil, pero puede resolverse rápidamente si sabemos que es lo que buscamos en una filmadora. Debemos tener en cuenta, la calidad del video que queremos y el formato de reproducción de las capturas, puntos importantes para escoger la filmadora que mejor se adapte a nuestros requerimientos. A continuación, les dejamos unos tips que pueden servirles de ayuda al escoger su videocámara:

Formato de almacenamiento

Indudablemente, que el formato de almacenamiento es un factor importante al escoger una videocámara, dependiendo del uso que queramos darle a la captura, será más conveniente, o no, un tipo de almacenamiento y formato de video específicos.

Por ejemplo, si deseamos realizar ediciones y trabajos con alta calidad sin perder nitidez en la imagen, es recomendable utilizar filmadoras que utilicen sistemas de almacenamiento MiniDV –cinta digital- o tarjetas de memoria, éstas nos permitirán descargar la toma en un formato digital editable sin perder calidad.

Por el contrario, si lo que deseamos es simplemente visualizar nuestras capturas en casa, lo más recomendable es una filmadora que almacene directamente en DVD ó mini DVD, para poder reproducirlas directamente en nuestro hogar sin ningún inconveniente.

Sensor

La captura de la imagen es lo más importante del proceso de filmación, es por esta razón que un buen sensor es la clave de un buen video; por lo cual, el tipo y la cantidad de sensores, son muy importantes, ya que mejoran considerablemente la calidad de la captura.

Por ejemplo, una videocámara con un solo sensor, digamos CMOS, cuenta con menos calidad de captura que una que tenga 3 sensores, por supuesto, que la elección dependerá de la calidad que se requiera. Para trabajos no profesionales, un buen sensor es suficiente y aporta una calidad bastante buena.

Normas de almacenamiento

Otro punto a tomar en cuenta son las normas de almacenamiento. Por lo general, las videograbadoras trabajan con normas PAL o NTSC, las cuales son de vital importancia para sincronizar la filmadora y el TV, o la filmadora y el PC, de esta manera, se evita distorsionar la imagen al transferir el video. Es recomendable, escoger una videocámara con normas compatibles con nuestros equipos receptores, entiéndase TV u ordenador.

Óptica y funciones

Los zoom son de vital importancia para obtener capturas de calidad, es por eso, que hay que tenerlos muy en cuenta al escoger una filmadora, ya que aumentan el tamaño de los píxeles de las capturas y nos permiten realizar tomas lejanas. Así, que mientras más zoom óptico y zoom digital tenga la videocámara, pues mucho mejor.

Otro punto importante al escoger una filmadora, es la cantidad de funciones que ésta posee, ya que de acuerdo al uso que le demos, necesitaremos funciones específicas, como por ejemplo, capacidad de realizar tomas nocturnas, autoenfoque, detección de rostros automática, regulación de luz o capacidad de captura bajo el agua. Este punto es bastante extenso y dependerá de los requerimientos de cada usuario.

Sistemas de edición no lineal

Los sistemas de edición no lineal, trabajan en formato digital en un ordenador y permiten realizar, prácticamente, cualquier cambio a los archivos de edición, tales como insertar o eliminar segmentos, o incluso, cambiar el orden de la edición con un solo comando del ordenador. Para realizar este tipo de edición, debemos tener los segmentos originales del video en el disco duro; una vez hecha esta digitalización, ya se encuentran listos los archivos para ser editados y combinados en un video final de muy alta calidad.

Los sistemas de edición no lineal son sumamente prácticos -en comparación con los sistemas lineales-, ahorran muchas horas de trabajo y son relativamente fáciles de utilizar. Estos sistemas, además nos proporcionan la capacidad de mejorar y retocar los segmentos originales, previamente a la edición final, para de esta manera aclarar tomas, mejorar su sonido o realizar cortes; proporcionando una enorme versatilidad y una mejora considerable en nuestras matrices de trabajo, para tener siempre lo mejor a la hora de realizar nuestra edición final.

Los sistemas no lineales poseen una cantidad de filtros, que mejorarán en gran medida la calidad del video, con tan sólo escoger una función, todo esto en tiempo real y mientras está corriendo el video en el software, algo impensable cuando se utilizaban los sistemas lineales. Otro de los beneficios de los sistemas no lineales, es su capacidad de editar sonido en alta definición, de esta manera podemos realizar todas las tareas de edición en un mismo software, de manera completamente digital.

Cómo aprovechar mejor la iluminación en videos caseros

La iluminación es uno de los factores más importantes al grabar video, ya que con la luz adecuada, podemos obtener una calidad de imagen superior y resaltar las características de lo que deseamos capturar en nuestro video.

 Tomas exteriores

 Para tomas exteriores, debemos tener en cuenta la cantidad de luz disponible en el lugar donde vamos a realizar el video. Es importante identificar todas las fuentes de luminosidad de las que  disponemos. Es recomendable grabar video con luz tenue si trabajamos en exteriores, y realizar las capturas en las primeras horas de la mañana o en días nublados. Se debe tratar en lo posible, evitar las horas cercanas al mediodía -ya que a esa hora, la luz es muy intensa y las sombras carecen de forma- y las últimas horas del día, ya que la intensidad de la luz disminuye progresivamente en las últimas horas de la tarde.

 Tomas interiores

 Para realizar tomas interiores, es conveniente disponer de varias fuentes de iluminación artificial. Al tener nuestras fuentes artificiales de luz dispuestas, debemos ubicarlas según el efecto que queramos dar, o las características que queramos resaltar del objetivo. Se debe evitar utilizar las luces de techo, ya que si éstas no se compensan por completo con la luz frontal de la filmadora, obtendremos, por ejemplo, sombras poco atractivas en los rostros de las personas a las cuales estemos grabando. Una fuente de iluminación que sigue siendo interesante, incluso en interiores, es la luz natural, así que no duden en abrir ventanas para aprovechar esta iluminación. Recuerden que uno de los aspectos para lograr buenas imágenes, es direccionar lo mejor posible toda la luz de la que podamos disponer.

Sensores: ¿cuál es el mejor para video?

Aunque las cámaras DSLR ya permiten grabar video en Full HD, los sensores CMOS que se incorporan siguen diseñándose para un fin primario que es la imagen fija.

En el mercado actual existen varios tipos de sensores según sus dimensiones físicas. El pensamiento habitual es que, cuanto más grande, mejor calidad. Pero esto, en el caso de la grabación de video, no es exactamente así.

De modo que vamos a daros algunas claves sobre sensores para que los que estáis pensando en adquirir una cámara DLSR y las tengáis en cuenta.

Lo primero de todo son los formatos existentes. Arriba tenéis la herramienta clave. Actualmente, en cámaras DSLR conviven 3 formatos principales:  el Cuatro Tercios, el APS y el Full Frame. Este último es el más fácil de imaginar porque responde, tal y como su nombre indica, a las dimensiones físicas de un fotograma tradicional de 35 mm.

Las cámaras Micro Cuatro Tercios montan el mismo sensor que una Cuatro Tercios. La diferencia estriba en que las primeras carecen de espejo, por lo que tanto el cuerpo como los objetivos son más pequeños.

Vamos a lo importante. Los sensores CMOS están formados por unos elementos llamados fotodiodos. No vamos a entrar a detallar qué son y cómo funcionan, pero imaginaroslos como pequeños puntitos que forman el sensor, del mismo modo que los píxeles forman la imagen -pero cuidado, que un fotodiodo no equivale a un píxel-. Cuanto más grande es el sensor, más fotodiodos hay, pero, al mismo tiempo, existe más separación entre un fotodiodo y los subsiguientes.

¿Qué tiene que ver esto con la calidad de imagen? Pues que la cercanía o lejanía de los fotodiodos es lo que determina la sensibilidad ISO del sensor y sus resultados de calidad a altos níveles. Es decir, que un sensor de mayores dimensiones físicas permite mejor calidad y menos ruido en níveles altos de ISO porque sus fotodiodos están más separados entre sí.

Esta es la razón por la que una cámara Canon siempre tendrá más calidad en ISO elevado que una Cuatro Tercios.

Ahora bien, vamos a ser otro elemento que nos da la evaluación contraria. Una imagen Full HD tiene una resolución de 1920×1080 píxeles. Si multiplicamos, nos da la cifra total de 2.073.600 píxeles. Si un sensor de 2 megapíxeles equivale a 2.048.000 píxeles reales entendemos que no es necesario una densidad mayor y ello explica que las cámaras de video profesionales, incluso las AVCCAM, incluyen sensores relativamente pequeños.

No obstante, los profesionales recomendamos siempre que el sensor sea de, al menos, 3 megapíxeles, ya que parte de los píxeles reales ubicados en los extremos suelen quedar fuera de la zona de impacto de los fotones que penetran por el objetivo.

Las cámaras DSLR tienen una cantidad de píxeles muchísimo mayor. Una Lumix GH1 tiene 12 MP, cifra que sube en una Canon 7D y llegan a los 22 MP en una 5D Mark II.

Uno puede pensar, así de repente, que estupendo, que sobran píxeles, pero bueno, mejor que sobren a que falten. Pues no, no es así. A la hora de fillmar video, las cámaras obvian determinadas líneas de píxeles de la resolución total del sensor en lugar de capturar toda la imagen y después reducirla a resolución HD Full. Para una cámara es imposible gestionar 25 fotogramas por segundo a 22 MPíxeles, esto es una resolución superior a las 4K. Por ello, y debido a la discriminación de líneas, en los planos con movimiento encontramos graves defectos de trepidancia y alteración en la imagen.

Esta es la razón de que una Cuatro Tercios tenga menos trepidancia -casi ninguna- en comparación a una Canon. Al tener un sensor de menos megapíxeles, obvia menos líneas de estos, luego el defecto es inferior.

Filtros para videocámaras

Entre los accesorios más utilizados para videocámaras se encuentran los filtros. Básicamente, un filtro es una capa de algún material que es colocada sobre el lente, para bloquear o dejar pasar una cantidad de luz determinada, y así obtener un efecto específico en la toma de video.

Existen varios tipos de filtros y se clasifican según el material del que están hechos, y según la función que realizan. En cuanto al material, existen dos tipos de filtros. El primero es conocido como filtro de cristal, y es un pequeño trozo de mica transparente levemente coloreada, aprisionada entre dos cristales, éstos suelen ser colocados en una montura circular poseedora de una rosca, con la cual se adhiere a la cámara de video.

El segundo tipo, es el filtro tipo gelatina, el cual es una delgada hoja de plástico óptico que cuenta por lo general, con una capa opaca y que se adhiere al lente como un sticker autoadhesivo. Estos filtros, son mucho más económicos que los filtros de cristal.

Cabe destacar, que el hecho de que los filtros bloqueen o dejen pasar una cantidad, o un tipo de luz en específico al lente de la cámara, nos permitirá, entre otras cosas, obtener tomas en colores específicos, un tipo de brillo particular, o simplemente un efecto óptico que nos guste. Además, al intercambiar los filtros, podremos obtener un efecto primario en nuestros videos matriz, y así aligerar un poco el proceso de edición.

En un próximo post estaremos hablando sobre los tipos de filtro según la función que realizan, y los efectos que podremos lograr con éstos.

Tips para una mejor edición de video

Editar video es una tarea sencilla, siempre y cuando se tenga claro lo que se desea hacer; por lo cual es necesario contar, no sólo con el equipo adecuado para ello, sino también con ciertos conceptos para realizar una edición de buena calidad. A continuación algunos tips, para mejorar la edición de nuestros videos:

- Primeramente, es recomendable tener una idea clara de lo que deseamos realizar, es bueno tener en mente, y preferiblemente anotado, como debe ser el trabajo final; para una vez digitalizadas las escenas proceder a realizar el video tal cual como lo queremos, ahorrando tiempo y mejorando la calidad.

- Otro tip importante para mejorar nuestra edición, es homogeneizar nuestras tomas. Antes de comenzar la edición, es aconsejable que todos los videos tengan el mismo formato y el mismo tamaño, preferiblemente sin compresión, de esta manera, aseguramos que no se nos deforme ningún video a la hora de editar. Hay que recordar que es importante organizar los videos en bruto, por escenas, tomas y planos, incluso organizarlos por carpetas separadas, ya que esto facilita enormemente el trabajo de edición final.

- El sonido es importante, ya que le da vida a nuestro video y le aporta contundencia; por lo cual, debemos escoger con cuidado la música y los efectos de sonido, para obtener siempre una mejor calidad de trabajo final y un efecto impactante en quien lo vea.

- Otro punto clave que debemos tener en cuenta es la continuidad. Un corte mal hecho, puede hacer que se pierda un estupendo trabajo previo; por lo cual, es recomendable realizar los cortes lo mejor posible, antes de realizar la edición. Si vemos que nos quedaremos cortos y la unión de las escenas será muy evidente y abrupta, es aconsejable utilizar recursos y efectos para realizar la unión de escenas.

- Por último, debemos considerar un buen formato de salida, tomando en cuenta a los espectadores finales, y sobretodo, la calidad que queremos darle al video. Un formato final adecuado, la mayoría de las veces, es sinónimo de un video de calidad.

Sistemas de edición lineal Parte 2

Continuando con los sistemas de edición lineal, en este post hablaremos sobre los dos tipos de sistemas de edición lineal existentes. El primero es el de edición por ensamblaje o assemble editing, como también se le conoce, y el segundo es el de edición por inserción o insert editing por su nombre en inglés.

Edición por ensamblaje (Assemble Editing):

Este sistema, consiste en editar simultáneamente el video, el audio y el control track en la misma secuencia en que queremos el trabajo final. Es como trabajar en tiempo real, y requiere de una gran precisión en cada punto a editar, para no tener inconvenientes, como por ejemplo, un salto en el video o algo más complicado. Es por esta razón, que este tipo de sistema de edición no es muy recomendable para editores de video novatos, ya que requiere de experiencia.

Los sistemas de edición por ensamblaje son verdaderamente engorrosos y con las tecnologías actuales casi carecen de utilidad; aunque siguen siendo de gran ayuda para ediciones de emergencia, que tengan pocas secuencias y se necesiten realizar rápidamente.

Edición por inserción (Insert Editing):

La edición por inserción, a grandes rasgos, es un método muy parecido al de ensamblaje. Sólo se diferencia de éste, porque requiere de un paso adicional en la metodología de edición, el cual es realizar una grabación de control track estable, es decir, se necesita contar con un control track perfectamente realizado y listo para realizar las ediciones.

Luego de contar con el control track estable, se procede a insertar en ellos el video y el audio. Es una manera mucho más cómoda de trabajar y mucho más segura también, ya que se evitan algunos errores de edición y se puede trabajar de una manera más ordenada, que con los sistemas de edición por ensamblaje.

En un próximo artículo, hablaremos sobre los sistemas de edición no lineal.